2024-08-19 15:44
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阿汤哥在巴黎摩托狂飙，又被奥运闭幕“燃”了一把
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阿汤哥在巴黎摩托狂飙，又被奥运闭幕“燃”了一把
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世界时装之苑ELLE
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2024年08月12日 16:17
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2024年08月12日 16:17
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就在今天凌晨的奥运圣火熄灭仪式上，奥运会三金两银得主、乒乓球选手孙颖莎作为亚洲运动员代表亮相主舞台，吹灭奥运圣火。现场的观众为他们热烈欢呼！
巴黎奥运闭幕式现场精彩纷呈，大家期待已久的“阿汤哥”汤姆·克鲁斯从法兰西体育场的屋顶一跃而下，并在众多激动的运动员中间穿过，走上舞台，骑着摩托穿梭在巴黎街头，将奥运会旗带回到洛杉矶。
汤姆·克鲁斯今年62岁。在绝大多数奥运会项目中，这个年龄早已过了运动巅峰期。他的出现恰恰象征了在任何年龄段，人们都可以继续追求卓越和突破自我。
一旁，在巴黎市长将奥运会会旗移交给洛杉矶市长之后，歌手HER身着 Ralph Lauren白色套装和Chopard珠宝走上舞台，演唱美国国歌。
镜头切到了美国那边，同样是大家期待已久的Billie Eilish身穿Ralph Lauren马球衫，搭配一条银色的Chrome Hearts狗牌项链为造型锦上添花。她在哥哥芬尼亚斯的陪伴下演唱了最新热门歌曲《Birds of a Feather》。
奥运会大使Snoop Dogg来到了老家加利福尼亚，演唱了他的热门歌曲《Drop It Like It's Hot》，又与Dr. Dre 一起唱了《The Next Episode》。表演结束时，一团奥运五环颜色的烟雾升起。
回顾过去的半个多月，巴黎的夏日见证了时尚与运动的精彩碰撞。作为法国的“国宝”，“时尚”在这座城市的奥运舞台上，与运动项目激情交织出绚丽的火花。
首先，是奢华与运动的创意融合。
一直以来，奢侈品牌与体育赛事似乎都保持着一种微妙的距离感，合作模式相对固定。但这一次，LVMH集团突破了以往的模式，以更全面、更深入、更具创意的方式，将奢侈品牌的优雅与奥运会的激情融合。闭幕式上，Zaho de Sagazan身穿Louis Vuitton在亨德尔-亨德里克斯学院32名合唱团歌手的伴唱下演唱了伊迪丝·皮雅芙的《巴黎的天空》。
Louis Vuitton的品牌大使、游泳明星 Léon Marchand 随后从火炬塔上接过火炬，前往法兰西体育场。
法国男高音Benjamin Bernheim身穿Dior，在钢琴家Alain Roche的伴奏下进行演唱。Phoenix 乐队则身穿有着摇滚元素的品牌CELINE，与8万名观众一起演唱了热门歌曲《Lisztomania》和《1901》。
法国女歌手Yseult身穿Dior女装设计师Maria Grazia Chiuri为其定制的造型，在现场演唱了歌曲《My Way》。这首歌是法国热门歌曲《Comme d'habitude》用英语演唱的版本。
还有开幕式上，那场记录Louis Vuitton工坊里奖牌箱制作的全过程，以及它穿越巴黎，从Pont Neuf一路抵达Trocadéro的传奇旅程的表演。
在LVMH集团的精心准备下，精湛的高级时装与充满张力的舞台艺术相得益彰，将品牌形象深深烙印在了年轻一代的心中，让这些奢侈品牌不再只是高高在上的象征，而是变得更加鲜活、触手可及。奢华，也可以很燃！
本次巴黎奥运会同样也为新兴和独立设计师提供了展示才华的舞台。
闭幕式上霹雳舞演员兼柔身术演员Arthur Cadre饰演的“金色航海者”身上的造型，来自瑞士设计师Kevin Germanier。他以Jean Baptiste Marc Bourgery 1830 年出版的《人体解剖图谱》为灵感，设计了服装的轮廓和结构。
这身造型采用的环保材料是来自 LVMH 旗下的Nona Source，以及167盘旧VHS 录像带和从垃圾填埋场回收的金珠和亮片。Nona Source是第一个从集团时装和皮革制品品牌“重新采购”优质材料的在线转售平台。
而这身骑着机械马，身披闪亮银色铠甲的造型，从开幕式一直延续到闭幕式上再次出现。
它来自专注于LGBTQ+文化和无性别设计的Jeanne Friot与另一位独立工匠“皮革魔法师”Robert Mercier合作的作品，充满奇幻的时尚魅力。
一些独立品牌在运动服装的设计上也表现出色，为赛场增添了一道道亮丽的风景线。比如街头服饰品牌Pigalle的创始人 Stéphane Ashpool被法国品牌 Le Coq Sportif 邀请为法国队设计队服，展现出年轻一代的活力与个性。
即使不负责整个队伍的服装设计，小众品牌也在某些运动项目中崭露头角。比如，直接面向消费者的泳装品牌Left On Friday为加拿大队设计了沙滩排球比基尼，荷兰街头潮牌The New Originals则为荷兰队的霹雳舞选手们推出了专属系列。小众，亦能光芒万丈！
在赛场上，我们还看到了诸多关于美的表达，也看到了关于美的多元化讨论在体育领域的延伸。
中国田径运动员吴艳妮的精致妆容和篮球运动员李梦的染发造型，引发了关于运动员外貌和赛场表现之间关系的热议。这场讨论本身，也体现了社会对美的多元化理解和包容度的提升。
法国队的Melanie De Jesus Dos Santos涂上了芭比粉色美甲，乌克兰的Olga Kharlan选择了亮蓝色和黄色的美甲，跳水女子双人3米板比赛金牌获得者陈艺文和昌雅妮，贴上了可爱的卡通美甲贴……色彩缤纷的指甲成为了今年奥运会最俏皮的点缀之一。
这些，都在传递着一个信息：运动与美丽并非对立，运动员也可以通过展现个人风格，表达自信和力量。谁说竞技场一定得是素颜秀？
回顾整个巴黎奥运会，它让我们看到了一个更加多元、包容、充满活力的未来，一个每个人都可以自信表达自我、展现美丽的未来。
四年一度的奥运会，从来不只是一场竞技盛事，更是全球文化与潮流的盛大舞台。回溯过往，奥运会一直是时尚文化的重要推手，引领着时代的潮流，也深刻地影响着我们的生活方式和审美观念。
60年代充满变革与梦想，反战呼声此起彼伏，青年文化蓬勃发展，人类探索太空的脚步从未停歇，科技进步更是日新月异。渴望打破传统、拥抱未来成为时代的潮流。而1968年墨西哥城奥运会，恰好为这股潮流提供了一个绝佳的舞台。
Enriqueta Basilio穿着当时流行的迷你裙点燃奥运圣火
André Courrèges于1968年设计的红白相间的时装
André Courrèges简洁现代的“太空时代”时装、迷你裙的流行，以及The Beatles的前卫造型，在墨西哥城掀起了一场未来主义的风潮。奥运会的赛场仿佛化身为一个时尚实验室，推动着未来几年的时尚潮流走向，也让人们对未来充满了无限想象。
由Irma Dubost和Julie Murdoch设计的奥运制服
嬉皮迷幻风格的奥运logo
1968年，披头士乐队在伦敦
1984年，恰逢一个充满活力与变革的时代。彼时，经济复苏，文化多元，人们渴望英雄，也追求个性表达。
这一年，一位名叫迈克尔·乔丹的年轻篮球运动员，在奥运赛场上展现出惊人的天赋与统治力，带领美国队夺得金牌，也开启了自己的传奇之路。敏锐的Nike公司看到了乔丹身上蕴藏的巨大商业价值，与其签约并推出了以他命名的Air Jordan系列篮球鞋。
1984年洛杉矶奥运会，成为了运动品牌营销的分水岭。Air Jordan 的成功，证明了明星效应在体育营销中的巨大作用，也开创了一种全新的商业模式：将体育明星打造成品牌代言人，将赛事作为营销平台，将产品与文化、情感、价值观相结合，从而引发消费者的共鸣和追捧。而这一切，都始于1984年那个充满激情与梦想的夏天，始于那个在奥运赛场上腾空而起的篮球少年。
1996年，全球经济和文化开始进入多元化发展的新时代。经济的繁荣和科技的进步，为人们带来了更加富足和多样的生活方式，也催生了新的文化潮流。起源于街头、强调自由、真实、个性的嘻哈文化开始进入主流视野，并迅速席卷全球。
作为嘻哈音乐的发源地之一，亚特兰大在奥运会期间将嘻哈文化展现得淋漓尽致。宽松的廓形、亮眼的色彩、以及街头风的配饰，这些原本属于街头文化的元素，如今堂而皇之地出现在了奥运会的舞台上。年轻人纷纷模仿起运动员和嘻哈明星的穿搭，将宽松的运动裤、棒球帽、高帮球鞋等元素融入到自己的日常着装中。
在当时迅速崛起的美国休闲品牌Tommy Hilfiger敏锐地捕捉到了这一文化趋势。其标志性的红白蓝配色、宽松的运动服、T恤、棒球帽等单品，完美契合了嘻哈文化所推崇的自由、叛逆和个性表达，成为了亚特兰大奥运会内外一道亮丽的风景线。
2008年，北京这座千年的古都，迎来了全球瞩目的奥运盛事。中国不仅展现了体育的辉煌，更向世界展示了五千年文明的璀璨与魅力。北京奥运会成为了中国文化走向世界的舞台，东方美学，惊艳全球。
从开幕式上气势恢宏的“画卷”和“活字印刷”，到场馆设计中随处可见的青花瓷元素和祥云图案，再到奖牌上温润的玉璧和中国红的丝带，中国传统文化元素以一种现代而富有创意的方式，融入到奥运会的每一个细节之中。
从那一刻起，“中国风”成为了连接世界、沟通文化的桥梁，将东方美学融入到世界的潮流之中，绽放出更加迷人的光彩。
不少时装设计师在这之后纷纷推出了有中国元素的设计作品，也投入了更多的精力在中国市场。其中最值得一提的，是仅仅1年后CHANEL就在上海举办了高级手工坊时装秀。在其发布的系列中，巧妙地将旗袍的优雅、中式刺绣的精致、中式盘扣的经典融入到现代的设计，打造出独具东方韵味的时尚作品。
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